Samstag, 17. August 2024 
Beginn 20:30 Uhr / Barbetrieb ab 20:00 Uhr

Eintritt Fr. 30.- / Schüler/Studis Fr. 25.-
Platzreservation

Dominik Plangger, Gesang/Gitarre
Claudia Fenzl, Geige/Gesang

Der Südtiroler Liedermacher und seine Frau, die aus Wien stammende Geigerin Claudia Fenzl, wieder „Auf Fahrt“!
Das musikalische Ehepaar, das schon viele gemeinsame Kilometer durch Europa zurückgelegt hat, kommt diesmal mit dem neuen Album „Limes“ im Gepäck.
Dominik Plangger, der schon mit Größen wie Konstantin Wecker, Pippo Pollina oder Allan Taylor auf der  Bühne stand, war mit seinem letzten  Album „ansichtshalber“ mehrere Monate auf Platz 1 der deutschen Liederbestenliste und hat Aufmerksamkeit bis in die USA (z.B von Woody Guthries Tochter Nora) erregt.
Von den großen italienischen Cantautori genauso inspiriert wie von den britischen und amerikanischen Singersongwritern und Folklegenden , hat er darauf seinen ganz eigenen Klang erschaffen, geprägt von seiner unverwechselbar schönen Stimme. Gefühlvolle und eindringliche Lieder auf Deutsch, Italienisch und dem Vinschgauer Dialekt seiner Heimat, begleitet von Claudia Fenzl an der Geige und Harmoniegesang.

Lassen Sie sich entführen und berühren auf dieser musikalischen Reise, kommen Sie mit „Auf Fahrt“!

Video "Dominik Plangger Bella Ciao"
Video "Dominik Plangger Auf Fahrt"

Samstag, 20. April 2024 
Beginn 20:30 Uhr / Barbetrieb ab 20:00 Uhr

Eintritt Fr. 30.- / Schüler/Studis Fr. 25.-
Platzreservation

Walter Baumgartner, Mundharmonika/Gesang
Hannes Kasehs, Gitarre/Gesang
Arno Schulz, Kontrabass
Mario von Holten, Schlagzeug

Das Quartett um Walter Baumgartner (Gesang, Mundharmonika) lässt den Blues der 1920- bis 1960er-Jahre auferleben und versteht es, durch originelle Eigenkompositionen und eigenen Stil mit ihren akustischen Instrumenten der traditionellen Art des Blues ein eigene, swingige Note zu geben. Walter Baumgartner präsentiert zusammen mit Hannes Kasehs (Gesang, Gitarre), Mario von Holten (Schlagzeug) und Arno Schulz (Kontrabass) einen authentischen, fetzigen, swingigen Blues-Sound stilecht und spannend. Alle Musiker sind seit vielen Jahren beruflich und leidenschaftlich auf der Bühne unterwegs und spielen mit verschiedenen Formationen und Musikern. Walter Baumgartner hat mit seinen Formationen bereits über 10 Alben eingespielt und hat 2016 den Swiss Blues Award gewonnen. Hannes Kasehs, eine Wiener Bluesgrösse an Gitarre und Stimme, teilte die Bühne mit vielen Stars der Szene wie u.a. mit Katie Webster, Louisianna Red oder mit Christian Dozzler. Mario von Holten und Arno Schulz, die tolle Rhythm Section, spielen seit Jahren zusammen und haben mit dem bekannten Chris Conz Trio im Jahr 2011 den kleinen Prix Walo und 2013 den Swiss Jazz Award gewonnen.

Video "Walter Baumgartner Blues Award 2016"

Sonntag, 14. Januar 2024 
Beginn 20:00 Uhr / Barbetrieb ab 19:30 Uhr

Eintritt Fr. 30.- / Schüler/Studis Fr. 25.-
Platzreservation

VERONICA SBERGIA - VOCE, WASHBOARD
SIMONE SCIFONI - PIANOFORTE
MAX DE BERNARDI - CHITARRA
LINO MUOIO - MANDOLINO
DARIO POLERANI - CONTRABBASSO

Die international gefeierte Blueslady Veronica Sbergia kommt mit ihrem Quintett und ihrem neuen Album "Bawdy Black Pearls" nach Glarus!

Veronica Sbergia, mit ihrem groovigen Waschbrett und ihrer wunderbaren Stimme, ist sowohl in der akustischen Musik Italiens als auch im Ausland eine fixe Größe, mit hunderten Shows im Laufe ihrer Karriere. 

Im Wortreich spielte Veronica Sbergia schon etliche Male, in verschiedenen Formationen, mit Max de Bernardi, als Red Wine Serenaders und zuletzt im November 2021 im Duo mit Laura Fedele "The Jolly Shoes Sisters".

Video "Bawdy Black Pearls"

Samstag, 06. Mai 2023
um 20:30 Uhr / Türöffnung 20:00 Uhr

Eintritt Fr. 30.- / Schüler/Studis Fr. 25.-
Platzreservation

Francesco Piu – vocal/acoustic&bariton guitar
Silvio Centamore – drums
Paolo Succu - percussions

Francesco Piu, Gitarrist, Sänger und Songwriter, geboren 1981 in Sardinien, ist eine wahre Naturgewalt. Seine Musik ist ein explosiver Mix aus Blues, Rock und Soul, und liebäugelt immer auch mit den mediterranen Einflüssen, Francesco ist auch verwurzelt in der Blackmusic. Seit 20 Jahren ist er auf Tour, hat acht Alben veröffentlicht und Tausende von Konzerten an Festivals, auf Bühnen in Theatern, Clubs, in Italien, Europa - in Übersee, wo er Italien an der «International Blues Challenge» in Memphis vertreten hat. Er eröffnete viele Konzerte von Grössen wie John Mayall bis Joe Bonamassa und Duette mit Künstlern wie Tommy Emmanuel, Roy Rogers und Eric Bibb, welcher sein Album “Ma-Moo Tones” produzierte.

Die Zeitschrift “Guitar Club” formuliert es so: Eine wahre Naturgewalt.
Francesco Piu, Gitarrist, Sänger und Songwriter, geboren 1981 in Sardinien, ist schwierig einzuordnen in eine einzige Musikrichtung. Seine Musik ist ein explosiver Mix aus Blues, Rock und Soul, und liebäugelt immer auch mit den mediterranen Einflüssen, Francesco ist auch verwurzelt in der Blackmusic und hält Ohren und Augen offen für neue Einflüsse.

Video Francesco Piu

Samstag, 25. Februar 2023
um 20:30 Uhr / Türöffnung 20:00 Uhr

Eintritt Fr. 30.- / Schüler/Studis Fr. 25.-
Platzreservation

Gloria Turrini - Vocal, Drums
Mecco Guidi - Piano

Beide Musiker sind mittlerweile bekannte und geschätzte Namen in der professionellen Bluesszene Italiens. Angefangen bei den Wurzeln des Blues lassen sie sich beeinflussen von Elementen, manchmal auch modernen, vom Jazz des letzten Jahrhunderts, von Gospel, Soul und Funk der 60er- und 70er-Jahre.
Die starke Stimme von Gloria Turrini, verstärkt durch ihre strahlende Persönlichkeit, bringen ein Konzert voll Energie und Emotionen. Von romantischen Balladen bis groovigen hypnotischen Funk und Soul. Es ist kein Zufall, dass im Verlauf ihrer Karriere viele namhafte Musiker sich an sie gewendet haben, wie Andrea Mingardi, Max Gazze’, Giuliano Palma, Andy J. Forest e Jackie Allen.
Analog zur Karriere von Gloria ist auch die von Mecco Giudi, ein sehr gefragter Pianist und Organist. Auch er mit Zusammenarbeiten mit Raphael Gualazzi, Mario Biondi, Cesare Cremonini, Marta High, Franco Califano und viele weiter.

Beide Musiker sind auch über dem Ozean musikalisch tätig, sowohl an Festivals als auch mit internationalen Zusammenarbeiten.

Gloria Turrini und Mecco Guidi haben 5 Alben produziert, die uns mitnehmen auf eine musikalische Reise durch die Vielfältigkeit der afroamerikanischen Musik.

Auf dem neusten Album “G & The Doctor» spielt Gloria auch Schlagzeug. Im Gegensatz zu den vorherigen Alben, auf welchen Kooperationen mit anderen Musikern drauf sind, sind hier Gloria und Mecco die tragenden Elemente und bringen ihren Stil rüber, den sie auch live spielen.

 Video G & The Doctor

Samstag, 24. September 2022
um 20:30 Uhr / Türöffnung ab 20:00 Uhr

Eintritt Fr. 30.-/
Schüler/Studis Fr. 25.-
Platzreservation

PG Petricca und RoughMax sind echte Interpreten des Country- und Delta-Blues, von Piedmont Blues und von Ragtime, welche die Atmosphären der tiefen amerikanischen Südstaaten hervorrufen.

PG Petricca ist ein Vertreter des archaischen und akustischen Blues, hat auf der Strasse gespielt, in Clubs und auf Festivals. Er hat eine lange Karriere hinter sich und verschiedene CDs produziert. Seine knochige Musik und seine Texte als authentischer Songwriter haben ihn bekannt und geschätzt gemacht sowohl in italienischen als auch intenationalen Blueskreisen. Im 2021 publizierte er unter seinem Namen sein drittes Album «Bad Days», wo die musikalische Partnerschaft mit Rough Max verstärkt wird.

Max Pieri alias Rougmax, Bassist, Sänger, Autor und Produzent mit langjähriger Teilnahme in der Blues-Szene Italiens. Seine Kollaboration mit verschiedenen Bands und Künstlern ist gross.

Zwei Musiker, die den Blues spielen und ihn auch leben.

PG Petricca (Pierluigi Petricca): Gesang, Resophonicgitarre (Dobro)
Rough Max (Max Ranieri): Bass

Petricca lebt in den Abruzzen und trat bereits 2011 und 2018 in anderer Formation im Wortreich auf.
www.pgpetricca.eu

 Video PG Petricca & Roughmax

Samstag, 09. April 2022
um 20:30 Uhr / Türöffnung ab 20:00 Uhr

Eintritt Fr. 30.- / Schüler/Studis Fr. 25.-
Platzreservation oder Tel. 055 650 25 35

Paolo Roberto Pianezza: Gesang, Gitarren und Lap Steel
Francesca Alinovi: Gesang, Kontrabass und Brush Pad

Das “Lovesick Duo” sind zwei junge Musiker aus Bologna, beides Multi-Instrumentalisten. Ihre musikalischen Wurzeln finden sich in der Atmosphäre und der Musik des amerikanischen Country, Rock’n’Roll und Western Swing der 40er- und 50er-Jahre. Ihre  beiden harmonischen Stimmen begleitet Paolo Roberto Pianezza mit elektrischer, halbakustischer und akustischer Gitarre, nebst Lap Steel und Resonatorgitarren. Francesca Alinovi spielt Kontrabass und zusätzlich Brush Pad, eine eingebaute Percussion, die es ihr ermöglicht, mit einem Schlagzeugbesen den Takt zu spielen.

In ihren Konzerten taucht man komplett ein in die amerikanische Atmosphäre der 40er- und 50er-Jahre: mit ihrem Sound, ihrem Outfit, ihren Instumenten und ihren Liedern berühren sie die beliebtesten Themen der Country- und Rock’n’Roll-Musik wie Liebe, Verrat und ungezügelten Spass.

Ihr neustes Albums 2021 «All Over Again», viertes ihre Diskographie, wurde von Medien und Kritikern hoch gelobt und von verschiedenen Kanälen übernommen. Drei extra für AirPlay-Radio ausgewählte Stücke sind in mehreren Länder gespielt worden.
Im 2015 haben sie das gleichnamige Album «Lovesick Duo» veröffentlicht, im 2017 «New Orleans, im 2018 «La Valigia di Cartone» (mit Songs auf Italienisch)  nebst verschiedenen Singles zwischen 2019 und 2021.
In den vergangenen Jahren haben sie zahlreiche Konzerte gegeben in verschiedenen Ländern wie Schweiz, Frankreich, Polen, Irland, USA, in Clubs und an Festivals.

Paolo und Francesca haben auch als Schauspieler-Musiker im Film «Lamborghini» und in der TV-Serie über Francesco Totti «Speravo di morì prima» mitgewirkt. Das Duo wird von BarleyArts promotet, einem der grössten Musik-Manager Italiens.

Die beiden Musiker begeistern durch ihre spürbare Spielfreude und mitreissende Bühnenpräsenz.

Zum Reinhören:
Ain't no other place (for you and me) - Lovesick Duo (official music video)

Samstag, 06. November 2021
um 20:30 Uhr / Türöffnung ab 20:00 Uhr

Eintritt Fr. 30.- / Schüler/Studis Fr. 25.-
Platzreservation: Tel. 055 650 25 35 oder online

Laura Fedele: Gesang, Piano, Akkordeon
Veronica Sbergia: Gesang, Washboard, Ukulele

Eine Handvoll Lieder aus den 20er- bis 40er-Jahren, neu interpretiert von zwei umwerfenden Künstlerinnen, Veteraninnen auf nationalen und internationalen Bühnen:
Gekonnt verbinden sie ihre beiden Stimmen, unterstützt von einem brillanten, betörenden Klavierspiel und vom primitiven und mitreissenden Rhythmus des Washboards. Die kurzen Anekdoten und unterhaltsamen Besonderheiten über die aufgeführten Lieder, erzählt von den zwei Interpretinnen, bereichern zusätzlich das Bühnenspektakel, erfrischend und packend. Auf der Bühne tragen die beiden Musikerinnen auch Originalstücke vor, welche extra für das Duo geschrieben wurden: Die musikalische Atmosphäre immer in Einklang mit dem Musikstil; Texte, ausgesprochen «weibliche», auch in der Lage, unbequeme Argumente und brisante Aktualitäten anzugehen.

Veronica Sbergia, mit ihrem groovigen Waschbrett und ihrer wunderbaren Stimme, ist sowohl in der akustischen Musik Italiens als auch im Ausland eine fixe Größe, mit hunderten Shows im Laufe ihrer Karriere. Mit Laura Fedele, ebenfalls ein Urgestein und Multitalent (sie beherrscht mehrere Instrumente) haben sich zwei fulminante Musikerinnen zusammengetan für dieses Projekt "The Jolly Shoes Sisters".

Im Wortreich spielte Veronica Sbergia schon etliche Male, in verschiedenen Formationen, mit Max de Bernardi, als Red Wine Serenaders und zuletzt im Februar 2020 als Trio mit Chino Swingslide.

Zum Reinhören:
Trees Live Session - The Jolly Shoes Sisters - Puttin' on the Ritz
Trees Live Session - The Jolly Shoes Sisters - St.Infirmary blues

Samstag, 03. Oktober 2020
um 20:30 Uhr / Türöffnung ab 20:00 Uhr

Eintritt Fr. 30.- / Schüler/Studis Fr. 25.-
Platzreservation: Tel. 055 650 25 35 oder online

Pascal Geiser - Vocal, Bluesharp, Gitarre
Rolf Mosele - Lead Gitarre
Thomas Bauser - Piano, Hammond B3

Pascal Geiser hat sich mittlerweile fest in der Schweizer Bluesszene etabliert. Er hat die Promo Blues Night sowie die Swiss Blues Challenge gewonnen und die Schweiz an der International Blues Challenge 2017 in Memphis vertreten. An der European Blues Challenge in Dänemark 2017 belegte er den dritten Platz, was noch kein Schweizer Bluesmusiker geschafft hatte. Am 18. Mai 2018 erschien das lang erwartete erste Album „Lucky Man“ und landete direkt auf Platz 2 der Schweizer Albumcharts.

Pascal Geiser bezeichnet sich als „Lucky Man“, wie er auf dem Titelsong des Albums betont. Geiser liebt das Leben und lebt den Blues. Tatsächlich wird man dem Blues nicht gerecht, wenn man nur seine traurigen Seiten sieht. „Blues ist das Leben. Und im Leben gibt es Hochs und Tiefs“ sagt er und packt das Erlebte in seine Songs.

Blues, diese Ur-Suppe der Popmusik, ist ohne sein Verhältnis zur Tradition nicht denkbar. Der «Lucky Man» Pascal Geiser hat sie über seinen Vater, selbst Musiker, früh kennen gelernt. Hat den Groove, die Form, die Melodien und grossen Stimmen des Blues schon als Kind verinnerlicht.

Im Wortreich wird er mit einem bewährten Teil seiner Band spielen: Rolf Mosele (Gitarre) welcher 2015 mit Nilsa & Band auf der Wortreich-Bühne stand, sowie Thomas Bauser (Piano).

Zum Reinhören:
LuckyMan Live at Bluesfestival Baden

Samstag, 4. Juli 2020
14:00 Uhr, Kollekte

Mit dem bewährten Duo «Harmonica Slim & Biscuitboy Martin» probiert die Kulturbuchhandlung Wortreich wieder, mit einer Veranstaltung zu starten.

Der in Mailand lebende Beppe Semeraro Harmonica Slim ist seit vielen Jahren als virtuoser Mundharmonica-Spieler im Glarnerland bekannt und hat wie auch Biscuitboy Martin Lehmann schon unzählige Male im Wortreich gespielt, in unterschiedlichen Formationen, ob in  international zusammengesetzten Bands oder mit Glarner Musikern, immer hats gefetzt und das Publikum war begeistert.

Die beiden leidenschaftlichen Musiker treffen sich endlich wieder als Duo und lassen am OpenAir dem Blues Flügel wachsen!

Samstag, 15. Februar 2020
um 20:30 Uhr / Türöffnung ab 20:00 Uhr

Eintritt Fr. 30.- / Schüler/Studis Fr. 25.-
Platzreservation: Tel. 055 650 25 35 oder online

Max de Bernardi – vocals & guitar
Veronica Sbergia – vocals, ukulele & washboard
Chino Swingslide – vocals and resophonic guitar

Die Wege von Veronica Sbergia, Max de Bernardi und Chino Swingslide kreuzten sich erstmals im Jahr 2013 in Toulouse, für das Finale der European Blues Challenge.
Veronica & The Red Wine Serenaders gewannen den 1. Platz, Chino & The Big Bet wurden mit dem 2. ausgezeichnet. Nichts desto trotz entstand abseits des Wettbewerbs eine grosse Freundschaft und sie fingen an, gemeinsam zu musizieren.
Chino Swingslide ist ein wahrer Meister der Slide-Gitarre – danke seiner Ausstrahlung, seines Talents und der richtigen Portion Verrücktheit erobert er das Publikum.
Max De Bernardi, der Sechs-Saiten-Zauberer, und Veronica Sbergia, mit ihrem groovigen Waschbrett und ihrer wunderbaren Stimme, sind sowohl in der akustischen Musik Italiens als auch im Ausland eine fixe Größe, mit hunderten Shows im Laufe ihrer Karriere.

Zusammen haben Max, Chino und Veronica als Trio eine Mission: die perfekte Show zwischen Swing, Hokum, Blues, Gospel und Ragtime. Virtuosität, Kreativität, Energie, gewürzt mit einer kräftigen Dosis Humor sorgen garantiert für einen wunderbaren musikalischen Genuss und einen tollen Konzertabend!

Im Wortreich haben die drei Musiker das Publikum in verschiedenen Formationen begeistert - in dieser Konstellation wird es explosiv werden.

Zum Reinhören:

Veronica & the Red Wine Serenaders

Max & Veronica mit Chino Swingslide

Chino Swingslide

Samstag, 25. Januar 2020
um 20:30 Uhr / Türöffnung ab 20:00 Uhr

Eintritt Fr. 30.- / Schüler/Studis Fr. 25.-
Platzreservation: Tel. 055 650 25 35 oder online

"Une rencontre"
mit Martin Lehmann und Fix Stüssi

Martin Lehmann und Fix Stüssi, zwei besessene und beseelte Musiker gehen ihre Wege, finden Musik jeder auf seine Art. Und immer wieder kreuzen sie sich auf ihrem Weg, nicht nur in der Musik. Auch in den Bergen, z'Alp, bei Proben, auf Bühnen, in Beizen, im Leben. Seit über 30 Jahren. Und immer reifer und erfahrener.

Im Januar 2018 standen die beiden nach vielen Jahren wiedermal für ein gemeinsames Konzert auf der Bühne, im Wortreich. Nun ist die Zeit reif, dass sie dieses musikalische Ereignis wiederholen.
Sie spielen im Wortreich zusammen Musik, die Martin Lehmann in den vergangenen Jahrzehnten selber komponiert hat. Die Proben über den Ozean sind am Laufen...

Bilder Konzert 2018

Freitag, 20. September 2019
um 20:30 Uhr / Türöffnung ab 20:00 Uhr

Eintritt Fr. 30.- / Schüler/Studis Fr. 25.-
Platzreservation: Tel. 055 650 25 35 oder online

Frisch und unbekümmert spielen und singen sich Mänu, Mättu und Simu querbeet durch Mani Matters Nachlass. Mit viel Gestik, Gesang und einfach-genialen Requisiten erweisen die drei dem legendären Berner Troubadour die Ehre und lassen dessen bekannte und unbekanntere Perlen aufleben.

Es gibt wohl nur wenige Personen hierzulande, die nicht mindestens eines der Lieder von Mani Matter kennen. Sei dies vielleicht "I han es Zundhölzli azündt" oder auch "E Löu, e blöde Siech, e Glünggi un e Sürmel".
2018 jährt sich Matters Geburtstag zum 82. Mal und auch über 40 Jahre nach seinem Tod sind seine Lieder unvergessen. Das Ensemble Mattermania, bestehend aus dem Laufenburger Gabriel Kramer sowie Ivo E. Roesch und Simon Zürrer, präsentieren einen Abend als Hommage an den Liedermacher.
Sie setzen ein paar wenige und einfache Requisiten ein: roter Luftballon, Ei, Löffel, Trichter und anderes Küchengerät. Auch das Instrumentarium ist überschaubar – Gitarre, Mandoline, Kontrabass, Mundharmonika, zweitastiges Xylofon in der Westentasche, ausserdem ein Jazzbesen, der bei «Chueh» als imaginäre Farbpalette zum Einsatz kommt.
Das Beste ist jedoch der Gesang. Mal solo, mal zwei- oder dreistimmig. Die humoristischen Einlagen tun gut. Egal, ob «Eskimo», «Betrachtige über nes Sändwitsch» oder «Zündhölzli» – das Trio behandelt die Lieder einerseits mit Respekt, andererseits aber auch recht eigensinnig mit Witz und kuriosen Einlagen.

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Samstag, 15. Juni 2019
um 20:30 Uhr / Türöffnung ab 20:00 Uhr

Eintritt Fr. 30.- / Schüler/Studis Fr. 25.-
Platzreservation: Tel. 055 650 25 35 oder online

Tonnenweise Talent und Fleiss sind für den Erfolg schon mal unverzichtbar. Wenn dann noch eine Prise Schlauheit hinzukommt, sind das perfekte Voraussetzungen für einen fulminanten Start. Dieses Kunststück ist dem 21-jährigen Elsässer Flo Bauer gelungen.

Mit 6 Jahren begann er bereits, Musik zu machen. Die ganze Zeit badete er im Blues, zog diese Kultur in sich hinein, lernte von den Pionieren, liess sich vorwärtstreiben von seiner Liebe zur Musik und von seinem Traum. Mit 16 war er bereits derart reif und souverän, dass man beinahe von einem Wunderkind reden könnte. Es fehlte nur noch der entscheidende Schachzug zum definitiven Durchbruch: Bauer nahm bei der französischen Ausgabe der TV-Show «The Voice» teil, machte dort gehörig von sich reden und schaffte es bis ins Viertelfinale. Das Ziel war natürlich nicht, Popstar zu werden, doch Flo schnappte sich zwei Fliegen mit einem Schlag: Er nutzte die Aufmerksamkeit eines Millionenpublikums und zeigte gleichzeitig die Identität des Bluesmusikers, der sich vom Musikbusiness nicht vereinnahmen lässt. Das brachte ihm allgemeine Bekanntheit und gleichzeitig grossen Respekt in der Blues-Szene.
Seither macht er genau so weiter wie seine Kollegen; als Independent Artist, mit schweisstreibenden Konzerten. Frankreich hat eine hochkarätige Blues-Szene mit zahlreichen internationalen Festivals; bei einem der wichtigsten, beim «Blues sur Seine» in Paris, gewinnt er im Dezember 2016 den Newcomer-Preis. Wenige Monate später erscheint sein Debütalbum «FBBP», via Crowdfunding finanziert. Das Album ist eine Perle; der junge Mann hat grosse Klasse, als Sänger genauso wie als Gitarrist. Und er schart um sich abgebrühte Musiker, eine feurige Band, die mindestens zwei Blues-Generationen verbindet. In dieser Formation tourt Flo Bauer seither durch Frankreich, Deutschland und die Schweiz.

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Samstag, 16. Februar 2019
um 20:30 Uhr / Türöffnung ab 20:00 Uhr

Eintritt Fr. 30.- / Schüler/Studis Fr. 25.-
Platzreservation: Tel. 055 650 25 35 oder online
 

Viel hat sich in den letzten 10 Jahren getan. So viel, dass es einen Rückblick wert ist. Für Dominik Plangger bedeutet das ein Rückblick auf 10 Jahre musikalisches Schaffen. Dementsprechend wird diese Rückschau naturgemäss auf musikalische Art und Weise ausgedrückt: in Form einer CD und einer Tournee.
Das Album wird im April 2018 in einem Südtiroler Tonstudio gemeinsam mit befreundeten Musikern aufgenommen. Neben Dominik Planggers bedeutendsten Songs sind auch einige neue Nummern dabei. Das Besondere an dieser Aufnahme ist ausserdem, dass sie, um den Live-Charakter zu bekommen, vor einem ausgewählten Publikum aufgenommen wird. Mit Wohnzimmeratmosphäre sozusagen.
Ab Herbst 2018 werden die Koffer gepackt für die neue Tournee „10 Jahre live“ und es gibt Konzerte im gesamten deutschsprachigen Raum.

Der Liedermacher Dominik Plangger wurde 1980 in Südtirol geboren und macht seit frühester Jugend Musik. Er singt mit Vorliebe in deutscher Sprache und im Südtiroler Dialekt, aber auch auf Englisch und Italienisch, unter anderem politisch sehr engagierte Lieder gegen Rassismus, Faschismus, emotionale Kälte und Diskriminierung. Zugleich ist er ein Poet und Sänger, der sein Publikum sehr zu bewegen und zu berühren weiß – und das auch gerade, weil er stets authentisch bleibt.
Dominik Plangger ist ein Künstler, der etwas zu sagen hat. Ob es sich um die Gesellschaft, um Politik oder einfach um Probleme des alltäglichen Lebens handelt, stets gelingt es dem Liedermacher, seine Themen auf den Punkt zu bringen. Dominik Plangger war viele Jahre als Strassenmusiker u.a. in Irland und Kanada unterwegs, und die Erfahrungen aus jener Zeit sind bei seinen Liveauftritten noch immer zu hören.

Mehr Musik zum Reinhören

Sonntag, 09. Dezember 2018
um 15:00 Uhr

Eintritt Fr. 15.-
Platzreservation

Tanja Kummer präsentiert eine moderne Weihnachtsgeschichte und Dide Marfurt spielt die alte Leier.

Drehleier statt Triangel, Überraschung statt Bescherung: Das ist das Programm «Die Weihnachtsleier». Tanja Kummer erzählt ihre humorvolle Geschichte «Drei Weihnachtswünsche». Sie handelt von Yvonne und Lukas, einem vielbeschäftigten Ehepaar, das keine Zeit findet, um die Theateraufführung ihres Sohnes Max zu besuchen. Als Max dies erfährt, schwänzt er die Aufführung und macht eine Tour durch die weihnachtliche Stadt. Eine Tour, die ihn und auch seine Eltern daran erinnert, was wirklich wichtig ist im Leben.
Allergattig Musik präsentiert Dide Marfurt, einstiger Bluesbueb, der jetzt in der Schweizer Tradition «grüblet». Für den Namen des Weihnachtsprogramms stand die Drehleier Pate: Das Streichinstrument verzaubert mit seinem melancholisch–monotonen Singsang und gibt den klingenden Mittelpunkt der «Weihnachtsleier». Während dem erfrischenden Anlass stellt Dide Marfurt uralte Instrumente vor, die kaum noch einer kennt: von der Helvetischen Sackpfeife bis zur Hanottere. Er berichtet von ihrer Geschichte und bringt sie während des knapp einstündigen Programms zum Klingen.
Die «Weihnachtsleier» kombiniert eine mit Verve vorgetragene Geschichte mit alten Liedern und Tänzli - alles in der Schweiz und mit Liebe gemacht. Mit dem Trümpi statt Engelstrompeten, mit einem Text von heute, nicht von anno domini.

Dide Marfurt, geboren 1957, Autodidakt. Seine Virtuosität ist die Vielfalt. Hümmelchen, Mandoline, Drehleier sind nur eine Auswahl der Instrumente, die er für sich entdeckt hat und spielt. Blues war seine Einstiegsdroge, echte Volksmusik ist sein Steckenpferd. Er spielt in der Formation «Doppelbock», die er auch gegründet hat und ist unverzichtbarer Mitmusiker in zig Bands.
Tanja Kummer, geboren 1976, einst Buchhändlerin, heute Schriftstellerin. Findet das Glück in Buchseiten, schreibt, was das Zeug hält, Erzählungen, Spoken Word-Texte, Romane. Entstanden sind sieben Bücher, zuletzt der Roman «sicher ist sicher ist sicher». Sie textet für Kinder und Erwachsene, im Herbst 2018 erscheint ihr erster Roman für Kinder.

Samstag, 24. November 2018
um 20:30 Uhr / Türöffnung ab 20:00 Uhr

Eintritt Fr. 30.- / Schüler/Studis Fr. 25.-
Platzreservation: Tel. 055 650 25 35 oder online

Eine mitreissende musikalische Reise mit den Klängen und Geschichten des legendären Fred Buscaglione, eine Ehrung voller Swing und Ironie des grossen Musikers, Vorreiter der “Cantautori”, der italienischen Liedermacher, und beispielhafte Persönlichkeit, welche mittlerweile Bestandteil ist des italienischen Kulturgutes.
 “Eri piccola”, “Che notte!”, “Che bambola”, “Whisky facile”… das sind nur einige Beispiele der Lieder, welche das musikalische Repertoire und das Konzert erfrischend und berührend machen, gespielt in Manier des Originalsounds und mit wunderbaren Arrangements der 50er-Jahre, überarbeitet mit Respekt, mit einem Anstrich von Improvisation, welche diese Musik wieder aufleben lassen. Viva la musica!

GeZZZ (Jazzz) ist ein Projekt von Pietro Bonelli, das Musik, Theater und Film verbindet, mit der Motivation, sich und dem Publikum Spass zu bereiten mit einer Show, die auf dem italienischen Swing basiert. Eine längst fällige Hommage an die in Vergessenheit geratenen und oft unterschätzten grossen italienischen Künstler und im Allgemeinen ein Tribut an die Zeit, wo auch in Italien qualitativ hochstehende Musik entstanden ist.

Angelo “Gange” Cattoni  Gesang & Piano  
Pietro Bonelli    Gitarre
Fabio Villaggi    Schlagzeug
Featurings:
Marco Zaghi    Tenorsaxophon  
Riccardo "Jeeba" Gibertini   Trompete

http://www.pietrobonelli.it/

Samstag, 08. September 2018
um 20:30 Uhr / Türöffnung ab 20:00 Uhr

Eintritt Fr. 30.- / Schüler/Studis Fr. 25.-
Platzreservation: Tel. 055 650 25 35 oder online

"The Two», das sind Yannick Nanette und Thierry Jaccard, ein Duo, das seine Wurzeln in der Schweiz und in Mauritius hat. Das Grundrauschen des Mississippi brachte die beiden Musiker zusammen und trägt sie mittlerweile um die Welt. Yannick Nanette (lead vocals, guitar, harmonica) und Thierry (lead guitar, backing vocals), spielen beide die akkustische und die Resophonic-Gitarre. Musikalisch ziehen sie ihre Inspiration aus dem Delta Blues und dem kreolischen Blues.
Ihre Musik ist ehrlich, eindringlich, mal wild, mal sanft, und eine Einladung zu einer Reise voller vielschichtiger Klänge, die die Sinne betören.
Als Gewinner der Swiss Blues Challenge 2014 hatten «The Two» das Privileg, die Schweiz an der International Blues Challenge in den USA und an der European Blues Challenge in Belgien zu vertreten. In Memphis erreichten sie sogar aus 200 Bands das Halbfinale.
Yannick Nanette und Thierry Jaccard spielten bereits auf zahlreichen Bühnen in und um Europa: Zagreb International Blues Festival (Kroatien), BlueBalls Festival (Schweiz), Den Bla° Festival (Dänemark), Narcao Blues Festival (Italien), Cahors Blues Festival (Frankreich).
Die Krönung im Jahr 2015 war die Einladung zum legendären 49. Montreux Jazz Festival.

Samstag, 28. April 2018
um 20:30 Uhr / Türöffnung ab 20:00 Uhr

Eintritt Fr. 30.- / Schüler/Studis Fr. 25.-
Platzreservation: Tel. 055 650 25 35 oder online

Die drei Musiker treffen sich nach sieben Jahren wieder im Wortreich und werden mit ihrem Programm aus rauem traditionellem Blues die Besucher begeistern.
Drei seit Jahren echte Interpreten des Country- und Delta-Blues, von Piedmont Blues und von Ragtime, welche die Atmosphären der tiefen amerikanischen Südstaaten hervorrufen.

Mark Pellegrini und Pierluigi Petricca leben in den Abruzzen. Die italienische Region ist nicht nur reich an Wölfen, Bären und gutem Wein, sondern hat auch eine grosse Blues-Szene. Der in Mailand lebende Beppe Harmonica Slim Semeraro ist seit vielen Jahren als virtuoser Mundharmonica-Spieler im Glarnerland bekannt.


Mark Pellegrini: Gesang, Mundharmonika, Gitarre
Harmonica Slim: Mundharmonika
PJ Petricca: Resophonic-Gitarre

Video: Erster Auftritt 2011 im Wortreich

Mehr Musik zum Reinhören

Bilder Konzert 2018

Samstag, 24. März 2018
um 20:30 Uhr / Türöffnung ab 20:00 Uhr

Eintritt Fr. 30.- / Schüler/Studis Fr. 25.-
Platzreservation: Tel. 055 650 25 35 oder online

Chino Swingslide, Nathan James und Víctor Puertas: drei Musiker mit verschiedenen Wurzeln, drei Virtuosen der Musik, drei Talente, verbunden durch eine universelle Sprache: Den Blues. Zusammen begeben sie sich auf eine ganz besondere Tournee.

Der kalifornische Gitarrist Nathan James, Meister des Country Blues, Lowdown Memphis und Chicago Blues ergänzt sich mit Chino, dem in Barcelona lebenden argentinischen Meister der Resonatorgitarre. Zusammen unterstützen sie perfekt den aussergewöhnlichen katalanischen Mundharmonikaspieler Víctor Puertas. Das Trio bietet eine Show, die die amerikanische Rootsmusik von einer ganz speziellen Seite zeigt.

Diese artistische Verbindung, begünstigt durch die individuellen, erfolgreichen Solokarrieren, vereinigt die Traditionen von Blues, Swing und Electric Blues. Sie vermischen Musikrichtungen und überwinden Barrieren, um eine Reihe von einzigartigen Konzerten zu bieten.

Ein goldenes Trio, das beweist, dass Blues, genau wie Freundschaft, keine Grenzen kennt.

Video: Long distance session - Price to pay

Bilder Konzert 24. März 2018

Sonntag, 21. Januar 2018
um 20:00 Uhr / Türöffnung ab 19:30 Uhr

Eintritt Fr. 30.- / Schüler/Studis Fr. 25.-
Platzreservation: Tel. 055 650 25 35 oder online

"Vergangni Gschichtä nüü vertont"
mit Martin Lehmann und Fix Stüssi

Martin Lehmann und Fix Stüssi, zwei besessene und beseelte Musiker gehen ihre Wege, finden Musik jeder auf seine Art. Und immer wieder kreuzen sie sich auf ihrem Weg, nicht nur in der Musik. Auch in den Bergen, z'Alp, im Holästäi beim Proben, auf Bühnen, in Beizen, im Leben. Seit über 30 Jahren. Und immer reifer und erfahrener. 

Jetzt ist es an der Zeit, dass sie wieder einmal auf der Bühne musikalisch zusammentreffen. Sie spielen im Wortreich zusammen Musik, die Martin Lehmann damals selber komponiert hat, und zwar zusammen mit einem ebenso beseelten, leider verstorbenen Musiker, Dani Steiner. 

Video: Konzert-Proben über den Atlantik

Interview mit Martin Lehmann über das kommende Konzert

Bilder Konzert  21. Januar 2018

Samstag, 18. November 2017
um 20:30 Uhr / Türöffnung ab 20:00 Uhr

Eintritt Fr. 30.- / Schüler/Studis Fr. 25.-
Platzreservation: Tel. 055 650 25 35 oder online

Die dynamischen und temperamentvollen Bluesmusiker Angela Esmeralda & Sebastiano Lillo beehren gemeinsam mit Carlo Petrosillo als Trio die Wortreichbühne. Reinhören lohnt sich auf jeden Fall! Süditalienische Leidenschaft und musikalische Professionalität werden den Novemberblues zum Schmelzen bringen.

Sebastiano Lillo an der Gitarre verschmilzt mit seinem frischen, vibrierenden Sound, der aus den Südstaaten Amerikas der 20er- und 30er-Jahre zu kommen scheint, mit der warmen, kunstvollen Stimme von Angela Esmeralda. Sie führen das Publikum durch den Blues, Jazz, Soul, Neosoul. Seit dem Jahr 2015 ist Carlo Petrosillo (Kontrabass und Mundharmonika) dabei, welcher auch auf dem neusten Album RAW zu hören ist.
Im 2013 gründeten Sebastiano Lillo und Angela Esmeralda in Süditalien ihr Duo und spielten sich im gleichen Jahr bereits ins Finale der European Blues Challenge. Die Musiker haben einen gefestigten Werdegang mit Jazz, Blues, Soul und Elektro, und pflegen ihren Respekt gegenüber den Originalstücken der afroamerikanischen Musik.
Im Juni 2014 kam ihr erstes gemeinsames Album "Deltasoul" heraus. Die 11 originellen Stücke vereinen Mississippi und die italienische Region Puglia, wo die beiden Musiker aufgewachsen sind! Ein Album zwischen originalem Blues und akustischem Soul.
Das zweite Album "Raw" bestätigt den vorgelegten Sound des ersten und die jungen Musiker wagen die Herausforderung, auch in italienisch (Spaccotutto) zu singen und sogar ihren pugliesischen Dialekt einzubauen (A Men du Segnore).
Das Duo war für den Internationalen Blues Challenge 2015 nominiert und repräsentierte Italien in der Kategorie Solo/Duo.

Official Video vom Song "I don't Belong"

Bilder Konzert 18. November 2017

Samstag, 26. November 2016
um 20:30 Uhr/Türöffnung ab 20:00 Uhr

Eintritt Fr. 25.-

Ein herausragender internationaler Gitarrenkünstler: seine Videos werden millionenfach abgespielt und seine unzähligen weltweiten Auftritte haben bei einem grossen Publikum Begeisterung entfacht. Andrea Valeri wird das Wortreich-Publikum begeistern.

Andrea Valeri wurde in Pontedera am 27.2.1991 geboren. Schon im Alter von 16 Jahren spielte er professionell Gitarre und hat seither viel Erfolg rund um den Globus. Mit knapp über 20 Jahren gilt er als ein Prinz an der Fingerstyle-Gitarre. Jung an Jahren, nimmt er doch bereits als "Veteran" an vielen akustischen Gitarrenfestivals teil. Dort teilte er mit vielen der grössten Gitarristen der Welt die Bühne.

Mit 18 war er schon in Italien anerkannt. Nach und nach erschienen die CD`s "Das Geheimnis der Stille" (2007), "The Trip" (2008), "Maybe" (2010) und "Daydream" (2011).
Das junge musikalische Genie ist auch für seine Zusammenarbeit mit dem australischen Gitarrenvirtuosen Michael Fix bekannt. Erstmals sind die beiden auf dem Album "Maybe" in dem Track "Cannonball Rag" zu hören. Auf dem Album "Two Timing" spielen dann auch solche Cracks wie Tommy Emmanuel, Sam Shepherd, Louie Shelton, Stephen Bennett, Nick Charles und viele andere mehr mit. Andrea half auch Goran Kuzminiac auf dessen CD "Play The Guitar God" aus. Andrea Valeri`s Stil entwickelt sich ständig weiter und sein weltweiter Erfolg "wächst von Tag zu Tag".

Millionenfach angeklicktes Video: Valeris Version von "Sultan Of Swing"

New Video!

Interview mit dem Gitarren-Genie von Guitarsonic

Homepage von Andrea Valeri

Samstag, 10. September 2016
um 21:00 Uhr/Türöffnung ab 20:30 Uhr

Eintritt Fr. 25.- / Schüler, Studenten Fr. 20.-

Tollhausmusik nennen Knuts Koffer ihre Musik. Die Texte strotzen vor sprachlichen Raffinessen, aberwitziger Phantasie und ironischem Aberwitz. Getragen werden sie von Musikern, die harmonieren, improvisieren und dabei stets das Gesamtklangbild als höchstes Gut im Auge behalten.

Der Literaturpreisträger Frédéric Zwicker schreibt hauptsächlich schweizerdeutsche Texte, die er mit Edith Piaf’scher Leidenschaft vorträgt.
So eingängig Harmonie und Rhythmus, so komplex und durchdacht sind die Kompositionen. Auf der Bühne überzeugen die fünf Herren durch Spontanität, Schlagfertigkeit und eine Bühnenpräsenz, die aus dem Gewohnten heraussticht. Koffer-Konzerte sind Kulturerlebnisse, wie man sie noch nicht erlebt hat. Sie regen zum Nachdenken und zur Diskussion an. Und sie machen höllisch Spass.

So sagte Endo Anaconda: „Endlich wieder einmal eine Band, die die Bühne als Labor sieht. Von Knuts Koffer wird man noch viel hören.“

Frédéric Zwicker mit Texten, Gitarren und Geige
Christoph Bucher an Bässen
Tobi Vogler Piano und Handorganist
Patrick Watanabe ist schlagzeugungsfähig und perkussioniert
Othmar Küng ist mal Rasselbub, mal intellektuelle Zierde
All die 4 Letzteren sind natürlich Chormitglieder. 

zur Homepage der Band: www.knutskoffer.ch

Reinhören! Musikvideo "Drum sägi Nei" feat. Greis

Buch "Hier können Sie im Kreis gehen" bestellen!

Samstag, 11. Juni 2016
Beginn um 21:00 Uhr/Türöffnung ab 20:30 Uhr

Eintritt Fr. 25.-, Schüler/Stud. Fr. 20.-

Blue Grass von internationalem Kaliber: Die beiden italienischen Musiker Ruben Minuto und Matteo Ringressi performen mit Gitarre, Banjo und Gesang.

Ruben und Matteo begannen im Sommer 2010, als Mitglieder der Bluegrass-Band "Once in a While" ihre gemeinsame Karriere. Heute spielen sie als Duo und gelegentlich als Sidemen für viele italienische und amerikanische Musiker.
Darüber hinaus spielen sie für "Bluegrass Stuff", eine der ältesten und angesehensten italienischen Bluegrass-Bands, aktiv seit 1977.

Zur Webseite von Minuto & Ringressi

Reinhören in studio

Samstag, 27. Februar 2016
Beginn um 21:00 Uhr/Türöffnung ab 20:30 Uhr

Eintritt Fr. 25.-

Genialen Blues bietet das Duo Amanda Tosoni e Andrea Caggiari. Sie spielten schon an der European Blues Challenge und sind einzigartig in Sound und Auftreten! Die Freude ist gross, diese beiden erstmals auf der Wortreichbühne spielen zu sehen.

Das Projekt und die Show
Das Duo besteht aus Vocals und E-Bass und erzählt auf eigene Art die Geschichte der Blues-Frauen mittels Neuinterpretationen von traditionellen Songs und Balladen, Spirituals und Gospels. Von den Baumwollfeldern des Südens der USA Ende des 19. Jahrhundert, den Strassen von Saint Louis der 20er-und 30er-Jahre mit der Königin des Blues, Bessie Smith, bis zu den 60er-Jahren mit Stücken der grossen Blueslegenden. Die Show ist angereichert mit szenischen Elementen (Objekte, Kopfbedeckungen, Assessoires usw.), die es dem Publikum erleichtern, sich in die jeweilige Dekade einzufühlen und bei einigen Musikstücken werden noch kurze Monologen eingespielt.

Duo
Gesang: Amanda Tosoni
E-Bass: Andrea Caggiari

Die charakteristisch starke Stimme von Amanda Tosoni (Leader der Mailänder Bluesformation „Amanda e la Banda“, die seit 15 Jahren die Bühnen der massgebenden Blues-Clubs und -Festivals in Italien und der Schweiz einheizen und auch in Afrika beachtlichen Erfolg erzielt haben), verschmelzt mit der Begleitung von Andrea Caggiari (Bassist bei „Amanda e la banda“), der verschiedene Techniken am E-Bass verwendet, wie z.B. Fingerpicking und Stride Piano, ebenso Loopstation und Stombbox.
Amandas Stimme und die Basslinien von Andrea schmelzen so zu einem genialen Blues.

Live-Auftritte und Kooperationen
Das Duo, gegründet 2015, hat bereits zahlreiche Konzerte gegeben, beispielsweise am Out Of The Blues Festival 2015 in Samedan (CH) oder am legendären Pferderennen White Turf in St. Moritz (CH). In Mailand spielten sie im Spazio Teatro 89 (mit dem Fingerpicking-Gitarristen Andrea Valeri als Gast) und im Carroponte (Mailand) als Open Act für Treves Blues Band and Friends.
Die beiden haben vor kurzem ihre erste EP rausgegeben und wurden ausgewählt, um am Finale der European Blues Challenge 2015, einem prestigeträchtigen Wettbewerb zwischen den besten Bluesbands in Europa, teilzunehmen.

Video "Be my Husband"

Promovideo Live im Spazio teatro 89 in Mailand im Mai 2015

Samstag, 20. Juni 2015
um 21:00 Uhr
Eintritt Fr. 30.--, Stud./Schüler Fr. 25.--
Türöffnung ab 20:30

Reggae/Pop/Funk/Rap - African sounds and grooves
Mit ihrer Musik versprüht Nilsa Lebensfreude pur: Die Sängerin moçambikanischer Herkunft, besticht mit ihrer unverwechselbaren Stimme und einem frischen Mix aus Reggae, Pop und Rap mit der nötigen Brise afrikanischer Sounds und Grooves. Der afrikanische Hip-Hop begann anfangs der 80er Jahre in verschiedenen Regionen Afrikas in unterschiedlichen Stilen. Er ist melodiöser und weicher als der bei uns bekannte US-amerikanische Stil.
Nilsa zeigt sich als wandlungsfähige Sängerin: Sie überzeugt mit wunderschönen sanften Melodien ebenso wie mit energiegeladenen Stücken, in denen die zierliche Musikerin mit lauten Tönen und ausdrucksstarker Stimmkraft beeindruckt. Eine besondere Authentizität erhalten die Lieder zudem, weil Nilsa sie in ihren Muttersprachen Portugiesisch und Cena singt.
Nilsa ist am Indischen Ozean als einziges Mädchen unter sieben Brüdern aufgewachsen. Schon als Kind begann sie zu singen und tanzen. Sie studierte mit anderen Kindern Tanzchoreographien ein oder sie sangen afrikanische Lieder, die oft mit Tanzspielen einhergingen. Im Jugendalter gewann sie verschiedene Tanz-, Gesangs- oder Rapwettbewerbe. Bereits mit 17 Jahren kam Nilsa mit der Hip-Hop Formation Djovana erstmals für eine Konzert- und Workshop-Tournee in die Schweiz. Es folgten Tourneen in Deutschland, Südafrika, Moçambique und der Schweiz. Seit 2001 lebt sie in der Schweiz, studiert an der Jazz School Bern Gesang.

Musikvideo mit Nilsa

Line-Up:
Nilsa - Vocals
Rolf Mosele (Funky Brotherhood) - Gitarre
André Buser - Bass
Booxy (GMF) - Schlagzeug
Nadia Locatelli - Backing Vocals

Samstag, 14. März 2015
um 21:00 Uhr
Eintritt Fr. 25.-
Türöffnung ab 20:30

GeZZZ (Jazzz) ist ein Projekt, das Musik, Theater und Film verbindet, mit der Motivation, sich und dem Publikum Spass zu bereiten mit einer Show, die auf dem italienischen Swing basiert.
Die interpretierten Stücke sind unter anderem solche mit den ersten amerikanischen Einflüssen der 40er- und 50er-Jahre (Otto, Rabagliati, Quartetto Cedra…), verschiedene Abschweifungen italienischer Autoren (Jannacci, Gaber, Buscaglione…) und Dichterperlen der Gegenwart (Conte, Capossela, Caputo).
Eine längst fällige Hommage an die in Vergessenheit geratenen und oft unterschätzten grossen  italienischen Künstler und im Allgemeinen ein Tribut an die Zeit, wo auch in Italien qualitativ hochstehende Musik entstanden ist.

Line-Up:
Angelo “Gange” Cattoni - Gesang & Piano
Pietro Bonelli - Gitarre
Mariano Nocito - Kontrabass
Fabio Villaggi - Schlagzeug

Konzertfotos

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Samstag, 14. Februar 2015
um 21:00 Uhr
Eintritt Fr. 25.-
Türöffnung ab 20:30

Die Musiker von Marco Marchi & The Mojo Workers performen ein Repertoire Blues aus den 20er bis 50er Jahren.

Das Bluesquartett aus der Schweiz spielt die Musik aus der Zeit, als der Alkohol aus Teetassen getrunken wurde und Al Capone für den Nachschub sorgte. Die musikalischen Perlen des Pre-War-Blues aus den Juke Joints und den Speak-easies wurden von Marco Marchi & the Mojo Workers behutsam abgestaubt und entfalten wieder die ursprüngliche und packende Energie der Musik von Blind Blake, Mississippi John Hurt, Tampa Red, Blind Boy Fuller, und Robert Johnson. Mit Fabio Bianchi an der Tuba, Claudio Egli an der Bluesharp, Toby Stiftner am Washboard und Drums, spielt der Ausnahmegitarrist und Sänger Marco Marchi Blues, Ragtime und Swing der guten alten Zeit. Marco und seine Boys sind jedoch nicht nur dem reichen musikalischen Erbe aus den Südstaaten verpflichtet, sondern sie führen die Ideen des Ragtimes, des Piedmont-Blues und des Hokums ins 21. Jahrhundert. So sind denn auch ihre funkelnden Eigenkompositionen, alles andere als lahme Oldtimer! Es ist bei Weitem keine nostalgische Reminiszenz an die vergangenen Tage, sondern eine spannende Wiederentdeckung der ursprünglichen Frische und Kraft der Musik aus der später dann der Rock'n'Roll, der Beat und der Soul entsprungen sind.

zum Reinhören

Line-Up:
Marco Marchi - Electric, Acoustic and Resophonic Guitar, Vocals
Claudio Egli – Harmonica
Fabio Bianchi – Tuba, Electric Bass
Toby Stiftner – Drums, Washboard

Voranzeige: Am 26. Juni 2015 werden sie am Blues n Jazz in Rapperswil spielen!

Konzertfotos

Satire mit Musik und Gesang

Mittwoch, 26. November 2014
um 20:00 Uhr
Eintritt Fr. 30.-- (Platzreservation möglich)
Türöffnung ab 19:30

mit Nicole Knuth und Olga Tucek und ihrem neuen Programm "Rausch! Eine Offenbarung in Wort und Lied"

Seit 2004 tingeln die beiden Damen, bewehrt mit scharfen Worten, heftigen Stimmen, zwei Notenständern (man gibt viel auf seine klassische Ausbildung!) und einem Akkordeon durch die Kleinkunsttheater im deutschen Sprachraum. Sie erfanden ihr eigenes Genre, das «Heimatfilmtheater», eine spitzzüngiges schwarze Satire mit betörender Musik. Zwei gewaltige Stimmen bilden dazu den Soundtrack zum geistreich abgründigen Drehbuch. Seither haben die beiden in sieben abendfüllenden Programmen die Teufel des 21. Jahrhunderts an die Wand gemalt: Waffenlobbyisten und Weltfriedensaktivisten, Konvertiten und pädophile Priester, Männer mit Bärten und Frauen in Offroadern – niemand ist vor ihrem wortgewaltigem Sarkasmus und rockigem Akkordeon sicher.

Die Damen Knuth und Tucek führen ins Delirium: Mit überhöhtem Tempo rasen sie über Emotionsautobahnen, kippen sauren Wein aus alten Schläuchen, spritzen Visionen in verstopfte Wohlstandsvenen, rauchen süsse Kräuter und verteilen traumhafte Trips. Ein berauschender Basejump in die tiefen Schluchten der Weiblichkeit, ein wilder Höhenflug zu den Sternbildern des Menschseins.

Sie sind Preisträgerinnen des Salzburger Stiers 2011, des Schweizer Kleinkunstpreis Cornichon 2013 und des Deutschen Kleinkunstpreis 2014!

Premiere: 5. Nov. 2014 Theater Ticino, Wädenswil

zur Homepage von Knuth und Tucek

Bericht auf Glarus24 Dienstag, 2. Dezember 2014

Samstag, 27. September 2014
um 21:00 Uhr
Eintritt Fr. 25.-/ Fr. 20.- (Schüler,Studenten)
Türöffnung ab 20:30

Slam Poet Laurin Buser spielt in seiner siebenköpfigen Band ab seiner ersten CD "Nachtaktiv EP" stileigenen Slam Rap.

In den vergangenen sechs Jahren hat sich Laurin Buser im gesamten deutschsprachigen Raum einen Namen als virtuoser Slam Poet gemacht: Zwei abendfüllende Programme, diverse Auszeichnungen, eine Trophäensammlung in Form von Whiskyflaschen, Theaterprojekte. In den letzten drei Jahren hat er insgeheim an seinem musikalischen Debüt gefeilt. "Nachtaktiv EP" heisst sein Erstlingswerk, welches Anfang Februar veröffentlicht wurde. Laurin Buser hat hierfür mit dem Jungproduzenten und Drummer Sascha F. zusammengearbeitet und ein Bandprojekt auf die Beine gestellt.

Präsentiert wird stileigener, authentische und lyrischer Hip Hop. Entgegen dem Trend ist "Nachtaktiv" eine CD ohne jegliche Samples geworden, ausschliessliche Live Instrumentalisierungen: Jazz, Funk und Nu-Soul als Basis. Im Deutschrap eine Sparte, welche kaum mehr bespielt wird. Die minimalistisch gehaltenen Arragements ergeben zusammen mit den eigenwilligen Lyrics eine Mischung, die gleichzeitig zum Zuhören und Tanzen anregt. Und vor allem neuartig und mutig ist.

Mit: Dominik Beck (git), Flo Haas (drums), Raphael Scheiwiller (bass), Mischa Maurer (keys),
Emilia & Julia Taubic (backings)

zur Homepage von Laurin Buser

feat. Beppe Harmonica Slim Semeraro und Giusy Pesenti

Samstag, 10. Mai 2014
um 21:00 Uhr
Eintritt Fr. 25.--

Er, der "Pfarrer", ist bekannt und geschätztes Mitglied der Blues-Tradition, nicht nur als Performer, sondern auch als Autor seiner eigenen Lieder. Sie, die "Dame", spielt den Kontrabass und singt. Beide sind Teil des Projekts der Red Wine Serenaders gewesen, die letztes Jahr im Wortreich gespielt haben.
 
Reverend & The Lady besteht aus Mauro Ferrarese (Gesang, Gitarre, Banjo und Autoharp) und Alessandra Cecala (Kontrabass und Gesang)
 
Ihre Arbeit ist eine vielfältige Auswahl an populärer Musik zwischen den 20er- und den 40er-Jahren der südlichen Vereinigten Staaten, diese Lieder sind Teil der afro-amerikanischen Tradition und nicht nur.
 

zur Homepage von Reverend & The Lady

Donnerstag, 27. Februar 2014
um 20:00 Uhr
Eintritt: Fr. 20.--
Türöffnung: ab 19:30 Uhr

mit Christine Lauterburg, Dide Marfurt, Tanja Kummer

So spielts, juchzt und textet es in der Schweiz! Die spritzige Triplette Lauterburg/Kummer/Marfurt präsentiert während eines abendfüllenden Programms die Schnittmenge des gewohnt ungewohnten Schaffens dreier Kunst-Solisten. Christine Lauterburg singt, jodelt, örgelet und geigt, Tanja Kummer liest Texte aus ihrer Heimat, dem Thurgau, und Dide Marfurt verführt mit dem Busuki, der Helvetischen Sackpfeife oder der Drehleier die Herzen zum musikalischen Taktschlag. Dank der Essenz aus Erfahrung und Experiment gleicht kein Stelldichein der Dreien dem anderen.

"vergiiget, verjuchzet, verzapft" ist aussergewöhnlich und passt in kein künstlerisches Schema. Es ist anspruchsvoll, charmant, künstlerisch versiert und ungemein schweizerisch. Es ist ein Schmelztigel aus gesungenem und gejodeltem, traditionellem Schweizer Musikgut, schon fast vergessenen, gezupften und geblasenen Instrumenten und mittendrin den urtümlichsten, ureigensten, wunderbaren Thurgauer Geschichten.

Trailer

Christine Lauterburg: Gesang und Jodel / Dide Marfurt: Musik / Tanja Kummer: Texte

Blues aus Barcelona

Samstag, 08. Februar 2014
um 21:00 Uhr
Eintritt: Fr. 25.--
Türöffnung ab 20:30 Uhr

Der unvergleichliche Gitarrist Hernan Senra, bekannt als "Chino", stammt aus Argentinien und lebt seit 2001 in Barcelona. Sein Stil auf der Slide-Gitarre ist absolut einmalig und geht vom Blues in den Swing bis hin zu Jazz-Phrasierungen, immer mit persönlicher Note. Seine Band "The big bet" stellt er zusammen mit Rod Deville am Kontrabass und Giggs Nother am Schlagzeug.
Mit seinem Charisma und seiner explosiven Live-Performance auf der Bühne kann er auch das anspruchvollste Publikum begeistern.

"Chino and the big bet" ist eine der besten Blues-Bands Spaniens und wurde bei der European Blues Challenge 2013 verdientermaßen mit dem zweiten Platz ausgezeichnet.

Gernet-Büttiker-Leipold

Samstag, 28. September 2013
um 21 Uhr

Eintritt 15.-- (Studenten/Schüler 10.--)

Die drei Jungs spielen modernen Jazz, in der Besetzung mit Gitarre, Hammondorgel und Schlagzeug. 2012 wurden sie von den Direktoren der Schweizer Jazzschulen zu einem der fünf besten Jazz-Bachelorprojekten gewählt und konnten darum in einigen der wichtigsten Schweizer Jazzklubs, wie z.B. das Birdseye in Basel, der Chorus Jazzklub in Lausanne oder dem Mehrspur in Zürich spielen.

Samuel Leipold, Lukas Gernet und Samuel Büttiker führen das Hammondorgeltrio aus der bluesigen Ecke in die weite Welt des modernen Jazz. Sie erschaffen Musik, die sich am modalen Jazz der 60er-Jahre, der modernen klassischen Musik und der heutigen afroamerikanischen Musik bedient und in sich vereinigt. Doch nichts wäre den drei Musikern, die sich an der Jazzschule in Luzern kennengelernt haben, ferner als Musik nach Konzept zu spielen.
Vielmehr lebt ihr Schaffen von der puren Freude am Musikmachen, ohne sich vor solistischen Höhenflügen oder einem starken Groove zu fürchten!

 https://soundcloud.com/leipold/sets/gernet-buettiker-leipold

Samstag, 1. Juni 2013
21:00

Eintritt: 15.00
Opendoors 20.30

Endlich sind sie wieder da, die tollen Jungs der Pfefferminzgruppe, endlich wird wieder richtig Teekesselmässig eingeheizt!

Eine würzige und kräftige Mischung aus den groovigen Blättern des majestätischen Funkbaumes, gepressten Keimlingen des Rockiscus und den Blüten der Orchidaceae Popmusicus. Leichte Zimtjazzdüfte sowie experimentelle Drum n bass- Knospen schmeicheln angenehm den gesamten Gehörgang und ergänzen dieses wunderbare Gebräu. Verfeinert mit einer extra grossen Portion Spielfreude.
Zubereitung: Pro Ohr ein Teebeutel mit magischen Melodien übergiessen und anschliessend geniessen. Stimmungsanregend.

Vorgeschmack

Samstag, 01. Dezember 2012
um 21 Uhr

Wo: in der Buchhandlung Wortreich
Eintritt: Fr. 25.00

Die Fans des "schwarzen" ländlichen Blues und der "weißen" Country-Musik der 20er und 30er Jahre sind hier genau richtig. The Red Wine Serenaders führen diese Musiktraditionen aus den US-amerikanischen Südstaaten, die Tanz- und Unterhaltungsmusik von den britischen Inseln, Kirchenmusik und den "Desert-Blues" aus Westafrika vereinen, im 21. Jahrhundert fort. Mit fast vergessenen Instrumenten wie der Ukulele, dem Kazoo oder Washtub Bass, schafft diese Band eine sehr spezielle Stimmung. Ihre Leader sind Veronica Sbergia, eine leidenschaftliche Sängerin, und Max De Bernardi, einer der besten Fingerstyle-Gitarristen Italiens. Eine vergnügliche Reise in die Vergangenheit also, zu Wandermusikanten, Kneipensängern und Vaudeville-Künstlern und - zu den Wurzeln von Jazz, Pop und Rock'n' Roll.

Im Februar waren bereits Veronica Sbergia und Max de Bernardi im Wortreich, wo sie zusammen mit Beppe Harmonica Slim Semeraro ein unvergessliches Konzert gaben. Nun kommen fürs Konzert am 1. Dezember das Quartett "The Red Wine Serenaders", das aus Veronica und Max sowie Alessandra Cecala und Mauro Ferrarese besteht. Mit dabei als Sahnehäubchen auch wieder Beppe Semeraro! Wenn irgendwie möglich, sollte man sich diesen fünfköpfigen Sprengsatz nicht entgehen lassen.

Video

Samstag, 22. September 2012
21 Uhr
Akustik-Konzert

Wo: in der Buchhandlung Wortreich
Eintritt: Kollekte

Rahel Zimmermann - Vocals & Keys
Marco Schindler - Vocals & Guitar
Jonas Micheroli - Guitar
Mario Jakobovic - Drums
Roman Paysen - Petersen - Bass

Zehn Augen sehen mehr als zwei. Und wenn zehn Augen sich quer durch die Musikgeschichte blinzeln und die einzelnen Augenblicke aufnehmen, so ergibt sich daraus TENIZE.
Und somit wird der Sound von TENIZE durch Rock&Pop definiert.
In Ihren Songs erkennt man Einflüsse aus verschiedenen Dekaden der Musikgeschichte. Vom sixties beat über den härteren 70er Rock wie Led Zeppelin bis zu zeitgenössischen Bands wie Mando Diao und Green Day, TENIZE lassen sich von allem ein bisschen inspirieren, um daraus was eigenes zu kreieren. Dabei bleibt ein Hauch von Blues stets in ihrem Blickfeld. Die Liebe zur Musik der fünf Augenpaaren und ihren Besitzern rundet die Musik zum Augenschmaus für die Ohren ab.
Seit 2005 sichtet die Band stets neue Aspekte aus der Musik und bringt diese in ihre Songs ein.
Und obwohl die Band aus fünf verschiedenen Menschen mit diversifizierten Vorlieben besteht, so blicken diese zehn Augen letztendlich alle ins selbe Ziel. Den Zuhörer und Zuschauer letztendlich mit grossen Augen zurückzulassen.

http://www.tenize.ch/index.html

Samstag, 5. Mai 2012
um 21 Uhr

Wo: in unserer Buchhandlung
Eintritt: Fr. 20.00

Mark Pellegrini: Gesang, Mundharmonika, Gitarre.
Enrico Bevilaqua: Bass
Carlo Porfilio: Schlagzeug

The Italian Blues Man ist zurück! Im Mai 2011 beehrte uns Mark Pellegrini zum ersten Mal und wer dabei war, weiss, dass dieser Junge dem Blues einheizen kann. In diesem Jahr tritt er in der Mark Pellegrini Trio-Formation auf, in welcher sie schon einige Jahre zusammen spielen und auch ein Album, "Twenty Miles to Ventimiglia",  zusammen produziert haben. 
Mark Pellegrini ist seit über 20 Jahren in der Musikszene aktiv, spielt mit seinem Trio Originalstücke und Klassiker des traditionellen amerikanischen Blues, von rohem Blues bis zu modern interpretiertem Funk.

Ein authentischer Groove, welcher der besten afroamerikanischen Tradition würdig ist. "Guitar Club, Nov. 2001

Samstag, 25. Februar 2012
um 21 Uhr

Wo: in unserer Buchhandlung
Eintritt: Fr. 20.00

Veronica & Red Wine Serenaders featuring Harmonica Slim Semeraro zeigen euch, wo in Italien der Blues hängt und verzaubern eure Augen und Ohren auf der Reise zu den Wurzeln des Jazz, Pop und Rock`n`Roll.

Der Hauptkern des Ensembles aus dem Raum Mailand besteht aus der Blueslady Veronica Sbergia und dem Maestro Max de Bernardi. Die Wortreich-Version wird mit Beppe Semeraro alias Harmonica Slim ergänzt. Auf der Bühne wird das Trio ausschliesslich auf akustischen Instrumenten wie Gitarre,  Ukulele,  Waschbrett, Resonatorgitarre, Kazoo und Mundharmonika spielen und alles wird bereichert durch Veronicas bezaubernde Stimme. Also eine Reise zu den Wurzeln des Jazz, Pop und Rock`n`Roll, zu Wandermusikanten und Kneipensängern.

Mit der neusten CD "Old Stories For Modern Times" (http://www.youtube.com/watch?v=vNnjvKwbEc0), wo auch Blueslegenden wie Sugar Blue und Bob Brozman mitgewirkt haben, sind Veronica Sbergia und Max de Bernardi laut der italienischen Fachpresse "das Beste, was Europa in Sachen Country-Blues, Ragtime, Hokum und Jugband Music" anbieten kann. 

Mehr Infos zu Veronica & Max: http://www.redwineserenaders.it/

MARK PELLEGRINI

The Italian Bluesman
In Concert with PJ Petricca und Harmonica Slim

Samstag, 7. Mai 2011
21:00 Uhr
open 20:30 Uhr
Eintritt: 15 Franken

Mark Pellegrini mit PJ Petricca und Harmonica Slim treffen sich für eine Premiere in der Glarner Buchhandlung.
Die beiden in den Abruzzen lebenden Musiker, Mark Pellegrini und Pierluigi Petricca, werden mit Harmonica Slim (Beppe Semeraro aus Mailand), welcher im Glarnerland schon länger bekannt ist, einen Blues der Extraklasse spielen. Die italienische Region Abruzzo ist eher für seinen feinen Montepulciano, für die Bären und Wölfe im Nationalpark und vielleicht noch für das tragische Erdbeben vor zwei Jahren bekannt. Dieser Landesteil hat aber seit Jahrzehnten eine grosse Blues-Anhängerschaft und international bekannte Bluesfestivals.
Mark Pellegrini und Harmonica Slim (Beppe Semeraro) haben bisher noch keinen gemeinsamen Auftritt gehabt, sie hatten sich zufällig vor Jahren an einem Blues-Festival in Italien kennengelernt, wo beide Auftritte hatten. Sofort hat es musikalisch gefunkt und sie haben sich versprochen, einmal zusammen zu spielen. Dass dieses musikalische Zusammentreffen nun in der Schweiz, im Kanton Glarus, stattfinden wird, hätten sie sich nie gedacht.

Biografie Mark Pellegrini:
Marco Pellegrini, geboren 1968, Berufsmusiker, lebt mit seiner Familie in den Abruzzen, Italien.
Mit 15 Jahren investiert er sein erstes Geld in eine Platte "The blues from the field into the town", und dadurch lernt er Leadbelly, Sonny Terry and Brownie Mc Ghee,  John Lee Hooker, Muddy Waters Memphis Slim,  Luther  Johnson und Blind  John Davis kennen.
1986 nach einem Konzert in Bologna von Chiarlie Musselwhite entscheidet er sich, eine Mundharmonika zu kaufen.
Ein Jahr später verlocken ihn Albert Collins und Jimmy Johnson in Pistoia zur Gitarre.
Aber die Verehrung von Sonny Terry and Brownie Mc Ghee stimulieren ihn zum Erlernen sowohl der Mundharmonika als auch der Gitarre.
1991 gründet er seine erste Band und tritt in verschiedenen Lokalen der Umgebung auf.
1992 bis 2007 nimmt er an verschiedenen Seminaren/Konzerten im Ausland teil, z.B. mit Honey boy Edwards, Jerry Portnoy, und besucht verschiedene Master für Mundharmonika (mit Joe Filisko, Carlos Del Junco) und für Gitarre (Doug McLeoad).
2005 gründet er sein persönliches Projekt Mark Pellegrini Trio, mit welchem er durch Italien, Schweiz und Deutschland tourt, mit einem klassischen Blues-Repertoire in moderner Version und Eigenkompositionen, zusammen mit dem Rhythmik-Bereich der Rico Blues Combo: Mirco Capecci (Bass), Giuliano Bei (Schlagzeug).
Neueste CD als Solist heisst Twenty Miles to Ventimiglia (a sheep records) mit Carlo Porfilio (Schlagzeug), Emanuele Ciampichetti (Bass), special guest Nicola Angelucci (Schlagzeug), Renato Gattone (Kontrabass). 
Seit 2000 unzählige Auftritte an verschiedenen renommierten Bluesfestivals in ganz Europa. Seit 2001 Beteiligung an zahlreichen Musik-Produktionen.
Mark Pellegrini unterrichtet Mundharmonika und Gitarre, daneben Konzerte mit seinem Trio und Auftrittes als One Man Band: Mundharmonika, Dobro- und andere Gitarren, Gesang.
Zusammenarbeit mit: Dago Red, Mirco Capecci Basso (Rico Blues Combo), Giuliano Bei Drums (Rco Blues Combo), Carlo Porfilio  Drums (o.r.o.  Gianni De Chellis),  Paolo Cirulli   Bass and Double Bass.
Unter anderem gespielt mit: Steve Piticco, Larry Ray (Drifters), Phil Bennet, Andy Martin, Paolo Giordano, Max Jonata, Pippo Guarnera (Napoli Centrale, Eugenio Finardi).

Musik zum reinhören und noch ein wenig mehr!

The Peppermint Tea Group unplugged and plugged / Sitting and Standing feat. Sheila Schmid (Violine) & Kathy Müller (Cello)

Freitag, 18. Februar 2011
ab 21 Uhr
Türöffnung ab 20:30
Eintritt: Fr. 10.00

Eine würzige und kräftige Mischung aus den groovigen Blättern des majestätischen Funkbaumes, gepressten Keimlingen des Rockiscus und den Blüten der Orchidaceae Popmusicus. Leichte Zimtjazzdüfte sowie experimentelle Drum n bass- Knospen schmeicheln angenehm den gesamten Gehörgang und ergänzen dieses wunderbare Gebräu. Verfeinert mit einer extra grossen Portion Spielfreude.
Zubereitung: Pro Ohr ein Teebeutel mit magischen Melodien übergiessen und anschliessend geniessen. Stimmungsanregend.

Vorgeschmack

ÄNDLECH - Mundartchansons & Kabarett mit Nils Althaus

Freitag, 19. November 2010
um 20:30 Uhr

Wo: in unserer Buchhandlung
Türöffnung 20:00 Uhr
Eintritt: 25 Franken (Abendkasse)

Nach über 90 öffentlichen Auftritten mit seinem Erstlingserfolg "Fuessnote" ist es
nun endlich da: Nils Althaus zweites Programm "Ändlech" - ein Trauermarsch
zum Mitschunkeln, eine Guillotine mit ergonomischer Plüscheinlage, ein Nachruf,
bei dem kein Auge trocken bleibt, und die mit Sicherheit längste Zugabe der
Welt.
Was auch immer einen Anfang hat - der Mundart-Liedermacher und
Schauspieler Nils Althaus entstaubt, gräbt, bohrt, seziert und erfindet so lange
dazu, bis er auf ein Ende stösst. Mit einem lachenden und einem zwinkernden
Auge tanzt er dabei auf allen Hochzeiten, auf jedem Vulkan und der Endlichkeit
so lange auf der Nase herum, bis es nichts mehr zu beenden gibt und er sich
schliesslich selber zum Schweigen bringt. Und mit dem sicheren Ende vor Augen
singt Nils Althaus unbeschwerter, satirischer, absurder und besser als je zuvor.
Von lebensüberdrüssigen Teebeuteln, frühpensionierten Schutzengeln,
musikalischen Zentralheizungen und der weltweit führenden Telefonhotline für
Panzer-Haubitzen. Und wenn alles vorbei ist, besteht kein Zweifel mehr: Ändlech
ist alles und alles ist Ändlech.
Musik, Texte, Kabarett, Regie: Nils Althaus

Offizielle Homepage
http://www.nilsalthaus.ch

GRILLED ELEPHANT LIVE
am Samstag, 8. Mai 2010
um 21 Uhr (Türöffnung um 20.30 Uhr)
Abendkasse: Fr. 10.00
(Akustisches Konzert)

Inspiriert von Bands und Künstlern wie: Jimi Hendrix, Defunkt, Victor Wooten, Incubus, RHCP, Omars Choice, T.O.P, Wolfmother usw. erschaffen Grilled Elephant seit Januar 2009 einen vor Energie strotzenden Soundmix, den man wohl am besten mit FUNKROCKPOP umschreibt. (Dabei hat man jedoch den unzähligen kleineren und grösseren musikalischen Ausflügen in Sparten wie Indie, Jazz, Metal usw. noch keine Rechnung getragen!)

Aus Freude am Musizieren, um Kontakte zu knüpfen und neutrale Feedbacks auf Songs zu erhalten, unternimmt Grilled Elephant hie und da einen Roadtrip und präsentiert ihr Set einem total fremden Publikum auf Trottoirs, Parks und öffentlichen Plätzen. Aus diesen Erfahrungen entstand als Kontrast zum mit Starkstrom grillierten Elefanten eine akustische und gemütlich schonend gegarte Variante.

Akustisch wie verstärkt besticht die Band live durch Originalität, hohe Professionalität, eine ungeheure Freude am Spielen und die Fähigkeit diese auch aufs Publikum zu übertragen.

Vorgeschmack